
Damien Fournier est un artiste polyvalent : cirque acrobatique, danseur, chorégraphe et pédagogue. Il a collaboré à la scène avec de grands noms tels que Sidi Larbi Cherkaoui, Josef Nadj ou Damien Jalet, avant de développer ses propres créations et d’enseigner dans de prestigieux centres internationaux.
Aujourd’hui, il approfondit une approche singulière du mouvement où la relation, le contact et le soin occupent une place centrale.
Samedi 14 février
de 11h30 à 13h30
Atelier chorégraphique
Lieu du workshop :
44 route du Pavé Blanc,
92140 Clamart
E-Mail: myoassociation@gmail.com
Tel. : 0663361878
Tarifs :
Atelier à l’unité
•15 € adhérents
•20 € non-adhérents
Places limitées

Entretien avec Damien
Son travail lors des ateliers
proposés
Q : Comment est née ton approche pédagogique ?
Mon approche pédagogique naît directement de mon parcours artistique, riche en portés acrobatiques, en danse contemporaine et en multiples pratiques corporelles telles que le kung fu, le tango ou encore l’acroyoga. Au fil des années, j’ai développé une sensibilité particulière au poids du corps et à la qualité du contact, en explorant à la fois la puissance et la fragilité, le risque et la confiance. C’est cette expérience que je transmets aujourd’hui dans des ateliers où le mouvement devient un terrain de jeu sensible et créatif.
Q : Comment se déroulent tes ateliers ?
Chaque atelier est pensé comme un cheminement progressif : d’abord apprendre à être bien avec soi-même, à se relier à sa respiration, à son centre de gravité et à ses sensations ; puis ouvrir la relation à l’autre à travers des exercices de contact, de confiance et de déséquilibre ; enfin, élargir cette recherche vers une forme de soin, un espace de bienveillance où le massage vient naturellement prolonger l’expérience du corps en mouvement.
Q : Quelles sont les thématiques principales que tu proposes ?
Les thématiques se déclinent en plusieurs étapes :
Être bien avec soi-même : explorer la respiration, la conscience sensorielle, la fluidité du mouvement, à travers des chorégraphies, des accumulations d’impulses et des parcours imaginaires. Les participants découvrent, s’approprient et réinventent un répertoire, jusqu’à partager leur propre phrase chorégraphique avec le groupe.
Être bien avec l’autre : aborder le duo par des exercices issus de la danse contact, du tango ou des portés, où le poids et l’équilibre se négocient à deux. Progressivement, l’expérience développe confiance et écoute mutuelle.
Prendre soin : transposer cette qualité de présence et de contact vers le massage, où la bienveillance et l’attention deviennent centrales. Le geste technique s’accompagne d’une implication sensible qui invite chacun à explorer le soin comme une extension du mouvement.
Q : Quelle est ton intention à travers ces propositions ?
Dans chaque proposition, la curiosité reste le moteur. Je cherche à créer un espace ouvert et ludique, où l’on peut construire pas à pas, pierre par pierre, une nouvelle architecture du corps et de la relation. En encourageant l’exploration organique, l’imaginaire et la respiration, j’invite chaque participant à trouver sa propre liberté de mouvement, à expérimenter la confiance, le plaisir et parfois l’inconfort, dans une dynamique de dépassement et de dialogue.
Q : Quel est le fil conducteur de tes ateliers ?
Nous sommes tous uniques, et pourtant nous avons tant de points communs : le poids de notre corps, le souffle, le contact. À travers ces ateliers, je propose de les mettre en jeu pour réapprendre ensemble à créer, à partager et à prendre soin.

